아방가르드 디자이너의 쇼는 때로는 거칠고 약간 미쳤습니다. 누군가는 디자인 사고의 비행에 감탄하지만 누군가는 그것을 이해하지 못합니다. 우리는 아방가르드 패션의 트렌드를 함께 이해합니다.
아방가르드 란
뱅 가디 즘 (Vanguardism)은 예술의 움직임으로, 혁신적이고 실험적인 아이디어와 그들의 구체화의 급진적 인 방식으로 특징 지어집니다. 이 방향은 20 세기 초에 나타 났으며 영화, 음악, 회화, 문학 및 패션 분야에서 일종의 혁명이되었습니다. 뱅 가디 즘은 전통적인 예술 개념을 바꾸려고했으며 부분적으로 성공했다.
시간이지나면서 아방가르드 예술은 반항적 인 정신을 잃고 여러 방향으로 본격적인 인기 트렌드로 형성되었습니다.
@yohjiyamamotoofficial
아리따움
패션의 선봉
많은 패션 역사가들은 1920 년대 초반에 아방가르드 스타일이 일본에 등장했다는 데 동의합니다. 특이한 의상에서 유럽 패션의 일본 디자이너가 비전을 만들었습니다.
그러나 우주 탐험에서 인류의 성공에서 영감을 얻은 Pierre Cardin이 전설적인 코스모스 컬렉션을 만들었을 때 60 년대에 세계적인 패션쇼에서 전위가 형성되기 시작했습니다. 옷은 미래처럼 보였고, 선명한 선과 기하학적 컷 아웃이 있으며 밝은 색상으로 표시되었습니다.
피에르 카딘
이 컬렉션은 센세이션을 일으켜 커리어에서 가장 유명한 쿠 투리에가되었습니다.
Cardin 컬렉션에 대한 격렬한 반응을 보인 후 많은 저명한 디자이너들이 아방가르드로 변했습니다. 예를 들어, Vivienne Westwood는 1970 년대 초부터 완전히 특이한 의상을 만들어 펑크 문화에 대한 반항적 인 아이디어를 장려했습니다.
비비안 웨스트 우드-아방가르드 패션의 대부
아방가르드 스타일
아리따움
@ a.abolenkin
아방가르드는 모든 패턴을 부정하고 새로운 비표준 방법을 찾고 있지만, 아방가르드 의류에서는 여전히 변하지 않는 몇 가지 특징을 구별 할 수 있습니다.
- 기하학적 모양
- 서로 다른 질감의 조합
- 대조
- 대담한 색상
- 어울리지 않음
- 비표준 부품
패션의 선봉대
파괴주의
@yohjiyamamotoofficial (1,2)
1981 년 Yohji Yamamoto와 Rei Kawakubo는 전 세계에 자신들의 컬렉션을 선보였으며 이는 일반적인 방식과 완전히 다릅니다. 특이한 디자인의 다층 비대칭 복장의 모델이 연단에 가져 왔습니다. 그 이후로, 파괴주의의 방향은 복잡한 형태, 파편화, 비대칭 및 일반적인 의복 형상의 위반을 특징으로하는 전위적인 방식으로 나타났습니다. 예를 들어 드레스로 바뀌는 재킷, 소매가 하나있는 셔츠, 목선이 변위 된 티셔츠 또는 이음새를 찾을 수 있습니다.
개념
@commedesgarcons (1,2)
아방가르드의 가장 인상적인 표현. 개념 컬렉션의 주요 임무는 디자이너의 아이디어를 표현하고 현대 패션의 비전을 보여주고 디자이너의 일부 견해와 아이디어를 모델을 통해 전달하는 것입니다. 그런 옷은 일상 생활에서 찾을 수 없습니다. 개념주의는 은유적이고 특이한 디자인 솔루션, 많은 커튼 및 비표준 재료로 특징 지어집니다. 개념적인 것은 캣워크를 위해 설계되었으며 이야기를하고 때로는 충격을 주어야합니다.
미니멀리즘
@rickowensonline
아리따움
최소한의 부품, 전통적인 재료 및 단색이 특징 인 상당히 간결한 방향. 이제 미니멀리즘은 전위적인 방식으로 가장 많이 찾는 트렌드 중 하나입니다. 아마도 그 제 지력과 다재다능 성 때문일 것입니다.
현대 아방가르드 브랜드
이것은 일부 디자이너가 아방가르드에서만 일한다고 말하는 것은 아니지만 컬렉션 에서이 스타일을 자주 참조하는 사람들을 구별 할 수 있습니다
야마모토 요지
전설적인 야마모토 요지 (Yohji Yamamoto)는 디자이너가되지 않았을 수도 있습니다. 패션 디자인을 시작하기 전에 대학에서 법학 학위를 받았습니다. 인생이 다르게 주문한 것이 좋으며 야마모토는 유행의 혁명가가되었습니다. 디자이너는 남성 컷과 실루엣의 여성 의류를 만든 최초의 사람이었습니다. 이것은 패션 세계와 공명했으며 많은 브랜드가 Yohji Yamamoto의 특이한 디자인과 형태를 모방하기 시작했습니다.
Comme des garçons
@commedesgarcons (1,2)
Rei Kawakubo가 만든 프랑스-일본 브랜드. 이 브랜드는 주로 여성 의류에 중점을 두며 종종 색상, 모양 및 비율을 실험합니다. 쇼에서 당신은 분홍색 가발을 입은 젊은이, 남성의 불균형 옷을 입은 소녀를 볼 수 있습니다.
빅토르 & 롤프
@viktorandrolf (1,2)
경력 초기와 첫 컬렉션을 발표 한 네덜란드 디자이너 듀엣은 3 개의 상을 수상했습니다.
디자이너의 의상은 조각 적 형태, 풍부한 주름, 컬렉션 표현에 대한 특이한 접근 방식으로 구별됩니다. 예를 들어, 블랙홀 (Black Hole) 컬렉션 쇼 중에는 모든 모델이 검은 색으로 칠 해지고 사물의 색 구성표는 독점적으로 검은 색이었습니다.
알렉산더 맥퀸
@ 알렉산더 맥퀸 (1,2)
맥퀸은 커리어 초기부터 전통적인 패션 개념을 따르고 싶지 않은 혁신 가로 자리 매김했습니다.
그의 모델은 특이한 모양과 질감으로 구별됩니다. McQueen은 직물 실험을 두려워하지 않았으며 종종 비표준 재료를 사용했습니다. 2009 년 가을-겨울 컬렉션은 거의 완전히 새 깃털로 구성되었습니다.
각 McQueen 쇼는 2010 년 봄-여름 쇼에서 지구 온난화 이후 세계에 대한 자신의 비전을 보여주었습니다. 모든 모델은 파충류 피부와 유사한 질감으로 제시되었습니다.
릭 오웬스
@rickowensonline (1,2)
디자이너 옷은 주로 차분한 색상입니다. 일반적으로 검은 색, 회색 및 흰색이지만 색상의 제한에도 불구하고 Rick Owens의 모델은 전혀 표준이라고 할 수 없습니다. 디자이너 이미지의 특징-고르지 않은 컷, 비대칭적인 것, 복잡하고 특이한 모양. Owens는 또한 세부 사항을 무시하지 않습니다. 예를 들어 재킷에서 3 개의 슬리브를 찾을 수 있습니다. 그 중 하나는 장식 역할을합니다.
Rick은 자신의 컬렉션을 아방가르드 예술가들의 특징적인 방식으로 시연하는 것을 선호합니다. 2016 년 봄-여름 쇼에서 디자이너는 문자 그대로 모델을 고정했습니다. 누군가가 등에 실려 갔고, 누군가는 잭으로 고정되었습니다. 이를 통해 디자이너는 모든 여성이 대처해야 할 무거운 짐이 있음을 보여주고 싶었습니다.
아방가르드 이미지를 수집하는 방법
패션 표준에서 약간 출발하여 아방가르드 스타일을 발견 할 준비가 되었다면 대담한 이미지를 만들 때 고려해야 할 몇 가지 기준이 있습니다.
부속품
아리따움
ka
우선, 당신은 아방가르드 스타일이주의를 끌고 자신을 표현하는 방법이 아니며 때로는 이미지를 통해 아이디어를 전달하는 방법이 아니라는 것을 이해해야합니다. 따라서 옷뿐만 아니라 전체 모양을 돌봐야합니다. 드레스가 아무리 이상하게 보일지라도 지루한 액세서리와 일상적인 메이크업은 전체 이미지를 번집니다. 미리 화장을 생각하고 볼륨있는 목걸이 또는 재미있는 가방을 선택하는 것이 좋습니다.
텍스처 블렌딩
아리따움
popsugar.com
아방가르드 스타일에서 종종 질감과 재료의 혼합을 찾을 수 있습니다. 그러나 직물을 혼합 할 때 매우 조심해야합니다. 그렇지 않으면 세련된 터무니없는 이미지가 일반적인 나쁜 맛이 될 수 있습니다. 이것을 배우려면 옷을 실험하고 다른 옵션을 시도해 볼 가치가 있습니다.
레이어링
아리따움
아리따움
아방가르드 스타일도 레이어링이 특징입니다. 이미지의 핵심 부분부터 시작하여 점차적으로 요소를 추가하십시오. 명암 대비, 결합, 커튼으로 실험하십시오.
특이한 재료
아리따움
종종 아방가르드 스타일에서 특이한 재료로 만든 것을 찾을 수 있습니다. 직물에서 시작하여 플라스틱으로 끝납니다.비표준 방식으로 재료 선택에 접근하면 옷장의 모든 요소가 아방가르드 이미지의 일부가 될 수 있습니다.
다른 응용
pinterest.ru
mangasisa.com
아방가르드 스타일에서는 다른 목적으로 물건을 사용하는 것이 좋습니다. 예를 들어, 좋아하는 트렌치 코트의 벨트는 팔에 묶으면 훌륭한 아방가르드 액세서리가 될 수 있습니다. 유행의 아방가르드 모양을 모아서 여전히 익숙한 옷을 입는 방법에 대해 생각해보십시오. 어쩌면 셔츠로 셔츠를 만들어 치마처럼 입어야합니까?
비대칭 : 계절의 패션 트렌드
전위주의는 패션뿐만 아니라 문화 전체에서 가장 흥미롭고 특이한 운동 중 하나입니다. 이 트렌드는 예술의 다른 측면보다 패션에 영향을 미쳤습니다. 아방가르드 덕분에 한때 너무 도발적인 것처럼 보이는 많은 것들이 대중에 도달했습니다.
